May 21, 2024
DIA 1
Como una reunión muy especial a la que nadie quiere faltar ni llegar tarde, la Residencia Bosque Gracias tuvo sus días previos de preparación, con el tiempo suficiente para darnos la bienvenida y adaptarnos al ritmo y los modos que el bosque sugeriría durante los próximos días.
La propuesta del encuentro siempre estuvo clara: queríamos conocernos, contar nuestras experiencias en relación a cada práctica artística, con el agregado especial de estar habitando un entorno natural imponente, co-creando con la naturaleza y en comunidad durante varios días.
Conocer los senderos del bosque fue una de las primeras actividades. Tuvimos la posibilidad de hacer un recorrido consciente a través de este ecosistema natural donde la vegetación sorprende a cada paso por su diversidad de colores, formas, texturas y patrones. No bastó mucho tiempo para que recorrer estos caminos se transforme en un ritual inspirador, donde una simple caminata era capaz de impulsar una nueva obra de arte.
Observar y co-crear con la naturaleza en 2024, también significa contar con cámaras analógicas y digitales, GPS, celulares para hacer fotogrametría, scanner portátil, etc; todas herramientas que como artistas digitales nos sirven para generar registros vívidos de todo lo que nos provee el bosque y experimentar.
Varios artistas viajamos desde alguna ciudad, donde el ruido y la celeridad con la que se vive diariamente, muchas veces nos quita la capacidad de estar presentes en tiempo y espacio. Respirar profundo, conectar con nuestro cuerpo, con nuestra mente, con nuestro entorno.
Una sesión de meditación guiada por la mañana fue perfecta como actividad de apertura, ya que permitió el intercambio de primeras impresiones, pareceres, intenciones, agradecimientos, chistes, risas y la reflexión final sobre la invitación que nos estaba haciendo Bosque Gracias para co-crear juntos durante toda la semana.
Por la tarde, comenzamos con el cronograma de talleres artísticos. El primer taller estuvo a cargo de Rocío Mio, nuestra anfitriona, que muy solidariamente nos contó con lujo de detalles toda su experiencia fabricando y utilizando sus propias tintas vegetales con frutos recolectados del bosque.
Además de maravillarnos por el color y el comportamiento no convencional de las tintas, tuvimos además una introducción a la pintura con acuarelas a cargo de Ignacio Ysidro. Fue muy interesante ver a alguien con tantos años de experiencia, encontrándose por primera vez con cada una de estas tintas, probando técnicas y compartiendonos todo el abanico de posibilidades expresivas alrededor de esta técnica.
DIA 2
La “Casa Madre” es la casa central de Bosque Gracias, el único punto con conexión a internet wifi. Era muy fácil salir de la casa y desconectarse por un rato, así también entrar y conectar inmediatamente con la energía creativa de cada colega trabajando entre charlas y mates.
Temprano tuvimos una presentación de lujo por parte de Ber Sektor, artista pixel y co-creador de Shitty Games, una desarrolladora de videojuegos indie con más de 10 años de historia fabricando juegos sobre sucesos de la cultura argentina. Además nos acercó varias herramientas y yeites para experimentar, e incluso hacer animaciones con pixel art.
Como parte del intercambio durante los días de la residencia también estaba la posibilidad de crear pósters en blanco y negro hechos con impresora laser. Gonz y Santiago Ruau pudieron dejar su huella en la Casa de Residencias, montando sus obras en un collage colaborativo en el que ya han participado otros amigos artistas como Takashoshi, Juanito, y Pamilo Ceirone.
Por la tarde, recibimos a un grupo de artistas y vecinos de Epuyén para brindarles una charla introductoria sobre Arte y Web3. Nuestro proyecto nació en plena virtualidad, algo que hace que valoremos el doble la posibilidad de encontrarnos personalmente y compartir nuestra experiencia. Nuestra intención fue llevar a la comunidad una serie de discusiones que sirvan como punto de partida para formar un pensamiento crítico al respecto. Entendiendo la blockchain como herramienta tecnológica, así también como fenómeno social, y no sólo dejarnos llevar por idealizaciones o prejuicios.
Durante la sesión, exploramos mitos, dudas y desafíos relacionados a nuestra práctica como artistas en web3. Fue emocionante ver a los artistas escanear obras impresas, o fotografiar piezas cerámicas. Surgieron varias ideas y estrategias sobre digitalización, se habló sobre cómo funcionan los mercados digitales y por supuesto alguna que otra colaboración espontánea entre los residentes.
DIA 3
El mundo de las cyanotipias, una técnica fotográfica que nos sumerge en el arte del revelado directo bajo la luz solar, se destaca por ser un proceso de revelado poco tóxico, lo que la convierte en una opción amigable con el medio ambiente y perfectamente viable para su realización en entornos rurales, contribuyendo así a la preservación del agua y la sostenibilidad.
Este taller provisto por Rocio Mio fue uno de los más esperados por los residentes. Había mucha expectativa sobre la idea de recolectar cosas y apilar cuerpos opacos sobre la hoja, y con una solución fotosensible experimentar la magia de crear imágenes únicas en tonos de azul, explorando el uso del monocromo y la luz de una manera totalmente nueva.
Nuestra búsqueda nos llevó por caminos inexplorados, donde encontramos una variedad de objetos inusuales: plantas, chapas, lámparas, semillas, juguetes y redes, todo ello válido para expresarnos artísticamente. Cada uno de nosotros descubrió tesoros ocultos y herramientas improvisadas, desde cámaras estenopeicas hasta proyectores hechos con cráneos.
¡El resultado fue asombroso! La casa madre se transformó en un mar de hojas azules con obras cyanotípicas por todos lados. El proceso nos dejó maravillados y reflexionando sobre las infinitas posibilidades creativas que ofrece esta técnica. Fue una experiencia que nos dejó completamente cautivados, y que nos brindó innumerables oportunidades para explorar y experimentar.
DIA 4
Luego de varios días, la sinergia entre los residentes ya era una realidad. Surgieron colaboraciones espontáneas y obras en proceso de creación, todas inspiradas en las vivencias durante la residencia. Además de disfrutar de almuerzos reconfortantes, también aprovechamos las tardes para sumergirnos en las aguas del río y tener tiempo para compartir juntos y explorar otros saberes como por ejemplo el bordado, una propuesta extendida del taller de pixel art por parte de BerSektor.
Por la noche, se desarrolló una jam de audio y video colaborativa, en la que compartimos software, pantallas y datos. Contamos con proyectores, parlantes, controladores midi, micrófonos, sintetizadores e instrumentos de percusión. Realizamos algunas pruebas de mapping, intercambiamos técnicas de VJing y, junto a la música que acompañó durante toda la sesión, generamos un diálogo ritual orgánico entre el audio y la imagen.
DIA 5
A este punto de la residencia, el nivel de compromiso de los artistas con el proceso de experimentación ya era indiscutible. La colección de la Residencia Bosque Gracias x Newtro ya tenía decenas de obras publicadas y el ritmo de trabajo fluía entre disfrutar de las bondades del bosque y crear con lo que nos inspiraba.
Por la tarde noche, realizamos una lectura que trajo Lucasoxx para poder debatir aspectos de nuestra práctica; en esta ocasión sobre la jerarquía de valores que proponen los espacios de circulación de los archivos multimedia, sobre todo en redes sociales, y la (in)materialidad del arte digital en internet.
Encontramos en esta reflexión muchas preguntas acerca de cúal es la materialidad que compone la obra final; si no es más que un registro en la blockchain, y un archivo alojado que se puede reproducir, replicar y/o remixar; transformando algo nuestro en algo distinto, de otro, de todos, del mundo. Estos encuentros no pretenden encontrar respuestas sino seguir catalizando reflexiones alrededor de la práctica artística en web3.
Finalizamos con una sesión de experimentación con videoarte, donde pudimos montar un estudio improvisado con cámaras analógicas y procesadores de video, pantalla gigante, televisor de tubo, controlador midi, y todo lo necesario para explorar técnicas de feedback y colorización, acercándonos también a las prácticas del glitch art, un género que artistas como JottaRS, Zoen, Gonz y Lucasoxx, llevan experimentando hace varios años. El “aquí y ahora” se hizo materia con obras que surgieron espontáneamente de estos ejercicios, logrando resignificar material desarrollado a lo largo de los días mediante una técnica completamente nueva para varios de los residentes.
DIA 6
Fue realmente un privilegio poder pasar estos días en Bosque Gracias. Ya casi terminando el verano, se valoran mucho más los momentos de sol y el calor para aprovechar de un buen rato en el río y descansar bajo algún árbol. Una caminata por los alrededores, comiendo moras, ciruelas, y manzanas recolectadas en los senderos del bosque.
Por la tarde noche, muchas veces el ambiente en la Casa Madre era similar al de un cyber, con todas las mesas ocupadas con computadoras. Hubo un día en el cual todas estuvieron online en la misma página web: Hydra. El taller de creación de visuales con programación, facilitado por Jotta y Zoen, fue una propuesta que atrapó a todos los residentes. Con una introducción sobre cómo establecer funciones básicas, cada quien comenzó a generar iteraciones, combinaciones y alteraciones sobre los parámetros, generando distintos resultados y disfrutando del estímulo visual constante que produce un render en tiempo real. La experiencia fue un gran puntapié para que varios artistas programen por primera vez en sus vidas.
DIA 7
Coordinamos junto a Santiago Ruau una visita al lago para realizar una experiencia de dibujo y creación libre. Tuvimos la oportunidad de ver un nuevo paisaje asombroso, y Santiago nos animó a liberar nuestras manos y dejar que el trazo fluya. Nos desafió a realizar al menos cinco dibujos con trazos sueltos, buscando generar placer en el proceso creativo y permitiendo que la línea se expresara sin restricciones.
La actividad resultó ser una experiencia divertida y enriquecedora para todos los participantes, cada uno encontrando su propio ritmo y estilo en el acto de dibujar. Fue un momento para disfrutar del gesto artístico y conectar con la espontaneidad de la creación, dejando que nuestras manos exploren el papel con libertad.
Durante la tarde, continuamos nuestra experimentación en obras colaborativas, sumergiéndonos aún más en la creatividad colectiva. Además, comenzamos un nuevo descubrimiento en el taller textil, donde nos adentramos en la caracterización de personajes mediante el uso de máscaras, maquillajes y fotografías en el bosque como telón de fondo.
Este enfoque en el taller textil nos permitió no solo explorar técnicas nuevas y expresivas, sino también sumergirnos en la narrativa visual, dando vida a personajes imaginativos en el entorno natural del bosque. A medida que trabajábamos juntos para crear estas representaciones visuales, surgieron nuevas conexiones y colaboraciones entre los participantes, enriqueciendo aún más nuestra experiencia creativa.
DIA FINAL
La última noche fue una celebración inolvidable, que incluyó una exposición y una impactante performance en vivo en el bosque, donde creamos una instalación multimedia única. Utilizamos pantallas, televisores de tubo, procesadores de imagen, cámaras, proyectores, feedback, así como música generativa, instrumentos, sintetizadores y el estímulo de ser la última jam de la Residencia Bosque Gracias.
La residencia llegó a su fin, pero nosotros ya estamos proyectando el próximo encuentro.